【企画展レポート】ジョルジュ・ルオー　アトリエの記憶

1890年に国立美術学校に入学したジョルジュ・ルオーは、ジュール=エリー・ドローネに師事した後、1892年にギュスターヴ・モローのアトリエに入り、そこでモローが亡くなるまで教えを受けました。本章では、この頃モローの影響下で制作した作品を紹介しています。また、パナソニック汐留美術館が2022年度に新たに収蔵したモローの作品も合わせて展示し、二人の影響関係をかいまみることが出来ます。

モロー没後、ルオーはモローのアトリエで共に学んだ学友たちと、パリのクリシー広場近くに共同アトリエを構え、そこで娼婦たちに暖を取ってもらうことと引き換えに、無償でモデルになってもらい、彼女たちを描きました。パナソニック汐留美術館が2024年度に購入したこの時代の代表作《二人の娼婦》（1906年）のほか、同時代に描かれたフォーヴの影響が色濃い作品が紹介されています。

1907年、著名な画商アンブロワーズ・ヴォラールは、ルオーと始めて出会い彼の作品に魅了されます。1917年以降、ルオーの中心的な画商となったヴォラールは1925年にパリ7区マルティニャック通り28番地の自らの邸宅の最上階をルオーにアトリエとして自由に使わせます。本章ではその時代の作品を紹介しています。

1948年、ルオーはパリのリヨン駅近くのアパルトマンの一室に、最後のアトリエを構えます。ここから晩年の多くの傑作が生まれました。このアトリエのある場所は、現在ルオー・ファミリーが運営するジョルジュ・ルオー財団の拠点となっています。本章ではルオーの最後のアトリエとなったこの場所で生まれた晩年の傑作を中心に紹介するとともに、ルオーが実際に使用していた画材道具でアトリエ（一部）の再現展示をしています。

ルオー没後、アトリエには未完成の作品が多く残されました。それらはルオーの娘で作品の管理者であるイザベルによって、作品が画家の真作であることを示すアトリエ印「ATELIER DE GEORGES ROUAULT」が捺されています。それらは俗に「アトリエ作品」と呼ばれ、の本性ではそれら未完成作品を含め、ルオー・ファミリーによって大切に保管されていた重要作品などを紹介しています。